新时代艺术家（重生） 第865节

  电话铃声响起，弗里德里希看了一眼，接通了电话。
  “弗里德里希先生，听说你来了内地这边，我想尽一下地主之谊？”杜琪峰打来电话，贴心的用英语，心情忐忑。
  柏林电影节的主竞赛负责人，能直接和艺术总监沟通，是真正的权势人物。
  今年墨镜王作为电影节主席，他也有《毒战》。
  尺度不小，暗讽给足，他觉得有不小可能获奖。
  弗里德里希不耐烦道：“杜，主竞赛入围名单快公布了，你不应该联系我。”
  杜琪峰《毒战》他也看了，最多给个入围。
  虽然也有黑，但是太过于隐晦，还是想赚中国的钱。
  在大陆，有现代场景，这些因素还想拿奖？
  弗里德里希真的很讨厌杜琪峰这样的导演，对方自以为是港岛，但是在他眼里没区别。
  你一个中国导演，探讨个屁的城市议题啊？
  杜琪峰听到对方语气恶劣，立刻道歉：“不好意……”
  弗里德里希直接挂断了电话，心里莫名舒畅了。
  这才是他熟悉的中国导演。
  狠狠踩踏对方的尊严！
  又赢了！
  第41章 中式超级英雄
  怀柔影视基地。
  三通娱乐经过疏散，这里依然是重要的分基地之一。
  沈三通又不是真的逃跑，基础建设，加上设备，在怀柔影视城里砸了三十多亿。
  再加上是北京，天然的文化中心。
  不管如何变化，三通娱乐的重心，或者说大脑一定不会远离文化中心。
  这里也有着最先进的放映设备，沈三通和一众主创和院线、宣发人员，一块看完《大圣归来》。
  画面停留在最后，长卷一般的特写。
  在舒缓的旋律之下，所有相关人员久久沉默。
  史诗级的画面，史诗级的故事，史诗级的节奏……
  画面其实还是其次，主要是剧情的酣畅淋漓，一些院线人员起了鸡皮疙瘩。
  纷纷悄然望向，中间最佳观影区域的辣个男人。
  毫无疑问《大圣归来》又是一部有着深深沈三通印记的作品，越是相关从业者，越是能感觉到独特的沈三通味道。
  沈三通的电影，有着独有的韵律，哪怕是三通娱乐挖掘了很多新锐导演，也没有谁能覆盖沈三通的电影审美。
  一部电影是不是沈三通的电影，很好判断。
  那种印记，过于鲜明，味道也过于浓郁。
  就像是《1937》，导演挂着康洪雷的名字，但是所有人知道主导者是沈三通。
  啪啪！
  热烈的掌声响起。
  三通娱乐的从业者目光狂热。
  沈三通的地位在三通娱乐几乎是神一般，这不是靠他说的话，而是做的事。
  无论是公司发展的方向，还是个人作品的成绩，一个又一个决定，一次又一次的胜利，经过事实认可、时间判定的胜利，铸造了沈三通独特的地位。
  在场院线工作者，看完电影就知道《西游降魔篇》没得打。
  差距太大，特效投入、画面质感差上许多不说，故事内核根本不是一个层次。
  三通娱乐的重头戏，场外因素也许有，但是院线这方面肯定没有。
  以往也有小手段，三通娱乐直接就是回收拷贝，并且将相关影院列入黑名单。
  沈三通感谢了一番，吩咐发行人员：“你们招待院线的朋友，我先失陪了。”
  在一声声恭维声中，沈三通带着一众主创，去开个小会。
  “这部戏会有个夸张的成绩。”
  出了放映室，沈三通神情振奋对主创道：“相比于票房，主要是我们通过这部戏建立了初步的动漫制作产业链，可以说重塑了我们的动画电影。”
  沈三通身旁跟着一左一右。
  一个是《大圣归来》的原导演田晓鹏，另一个则是饺子。
  动漫这一块在《大圣归来》之前，最高票房是《熊出没》，这一世时间提前了，是喜羊羊电影。
  喜羊羊电影也不出意外被举报了。
  没办法，现在就是这样的环境。
  出手的人，表面上是家长，其实是影视一些同行。
  只有利益相关，才能持久推动一件事，从舆论再到政策，锲而不舍，不把人弄死不罢休。
  一个喜羊羊票房过亿，对比其他所谓有“追求”的电影票房，这不是打脸吗？
  沈三通对《大圣归来》的意义评价毫不夸张，《大圣归来》之后会重塑动画电影在观众、大众以及官方心中的形象。
  前世《大圣归来》就是这个作用，这一世肯定会更强。
  这一版《大圣归来》最初班底是上影美术厂，可惜时间晚了，有技术的人被挖走，留下的人也荒废了，技术多年没有进行更新。
  《大闹天宫》《哪吒闹海》都是很经典的作品，但是艺术审美现在和过去不同。
  经过一番波折，甚至可以说推倒重来，推翻了2d写意国风，变成了3d写实风格，也就是原版的风格。
  有沈三通支持，制作成本高达4亿，比原版高了六七倍。
  真金白银哐哐砸下去，效果立竿见影，不仅时间比前世提前了两年多做出来，效果上也更好。
  哪怕提前两年，从08年重新确定3d制作风格，也用了五年时间。
  从立项开始算起，时间更长。
  做出《大圣归来》，需要钱，但光靠钱不行，更需要时间。
  别说是砸4亿，就是10亿，也至少5年时间。
  这部戏要重新架构动漫制作的产业链条，从影视基地再到相关人才培养，是在一穷二白上建设，从无到有的构建一套体系。
  换谁来都需要花费大量时间。
  关键的是如何组织人，把人组织起来，钱才能花对地方，否则砸再多钱也没用。
  沈三通最初对田晓鹏是有想法的。
  原版《大圣归来》他很喜欢，买了很多周边，但是内核真的不行。
  还是那一套，人性。
  原版《大圣归来》中的齐天大圣孙悟空，被赋予了复杂的“人性化”特质。
  角色在初期表现出一定的迷茫与脆弱，颓废与自我封闭，逃避责任，然后还很脆弱。
  不仅陷入被动，更是眼睁睁看着江流儿死掉，没有力量感，内心充满了挣扎。
  不管是相较于原著中战天斗地、桀骜不驯的齐天大圣，还是结合李老师影响下的现代大圣形象都差之甚远。
  而且田晓鹏的《深海》人物设计，他听说跟《唐氏少年》很像。
  为了获奖，接受日本nhk电视台采访时，亲自拉眼睛。
  只是唐氏先上了，形成了舆论，踩了雷才进行的返工。
  后来还是选择了田晓鹏。
  原因很简单，真没有太好的人选。
  想要做这个题材，有能力和资历有企图心，选项很少。
  田晓鹏早在97年担任国产动画片《西游记》的生产监制，04年，执导三维动画电影样片《turboboy》获得中协卡通艺委会动画样片优秀奖、中国数码艺术专业委员会最佳三维动画奖。06年，执导的原创电影样片《jungle master》获得获得中国数码艺术专业委员会优秀动画片奖。
  除了田晓鹏，沈三通没有把鸡蛋放在一个篮子里，找了当时刚有名气的饺子。
  饺子是有想法的，有野心，有能力，《打个大西瓜》自己在家做了好几年，这个自制力和执行能力，强的可怕。
  不过前世他也积累了很多年，这一世沈三通直接打包带走。
  一个可能思想有问题，但是有资历还有团队，一个年纪轻、自带体系，沈三通全都要。
  田晓鹏资历深，先开口道：“齐天大圣孙悟空对我们这代人来说，有很重大的意义。我也对成绩有信心。”
  “观众是很好说话的，喜羊羊的成绩都不错，只要满足观众一点点，成绩就会不错。”
  沈三通说道：“很多言论是故意挑起的矛盾，我们年轻人其实很爱我们的历史，我们的神话。看日本动漫看美剧也是因为制造优秀，而且在整个群体里也不是主流。”
  和田晓鹏认识了多年，沈三通观念也重塑了。
  不只是对田晓鹏，对整个美术行业都是如此。
  打破了刻板印象。
  田晓鹏会讲段子，沈三通前世也是知道。
  《大圣归来》跑路演，有观众问续集，大圣还是马脸吗？
  他回答，按照设定的年纪，大圣的相貌变化应该不会太大。
  又有很多网友在网上起哄生猴子，有记者煞有其事问了，对于喊着要给大圣生猴子的粉丝怎么看？
  他回答，还好都是灵长类，算是同一物种。